Las esculturas de piedra de Susana Botana aterrizan en el Palacio Los Serrano
Fundación Ávila ha inaugurado este jueves en el Palacio Los Serrano la exposición ‘Póros’, de la artista madrileña Susana Botana, una muestra que reúne esculturas de piedra caliza, arenisca o alabastro, marcadas por la erosión y la porosidad.
‘Póros’ es una colección de obras que parecen horadadas por el golpeo constante del viento y el agua del mar. En cada pieza, la escultora explora formas óseas del cuerpo humano y animal, reflejando el paso del tiempo y la descomposición lenta de la materia hacia el polvo.
En griego antiguo ‘póros’ se utilizaba para designar un ‘pasaje’, un ‘medio’ o ‘vía de comunicación’. Autores como Hipócrates y Homero lo empleaban tanto para nombrar un vacío en un río como un conducto por el que fluyen los líquidos en los cuerpos.
En la obra de Botana, la piedra deja de ser límite para convertirse en tránsito.
La sala Eduardo Chicharro del Palacio Los Serrano acoge esta exposición individual como un recorrido escultórico que dialoga con la arquitectura subterránea del espacio. El acceso descendente convierte la visita en una experiencia cercana a la exploración geológica de una cueva o a un momento de recogimiento propio de una capilla románica.
La obra activa el espacio como un cuerpo habitable, donde la materia respira, se abre y permite el flujo de la mirada.
La muestra permanecerá abierta al público hasta el 4 de abril del 2026 y podrá visitarse de manera gratuita de lunes a viernes de 11:00 a 14:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas, sábados de 11:00 a 13:30h y de 18:00 a 20:00 horas.
Susana Botana
Susana Botana (Madrid, España, 1984) es una artista cuyo trabajo se centra en la exploración material a lo largo de su proceso creativo. Como escultora profesional, su material principal es la piedra; sin embargo, su práctica también se extiende a la talla en madera y la incorporación de fibras naturales. Concede un gran valor al trabajo manual lento y consciente, un ritmo que honra el diálogo táctil entre la mano y el material.
Su obra surge de una necesidad fundamental de interactuar con la materia. A través del tacto, conceptualiza, construye y ahueca el material. Explorando con frecuencia temas como la belleza de la imperfección, la grieta, el vacío y la memoria material, crea narrativas utilizando elementos naturales que respetan y amplían sus cualidades originales. En su práctica, investiga la forma en que la luz atraviesa el alabastro y la erosión de la arenisca, e investiga la idea de que el espacio entre dos elementos puede ser tan significativo como la propia sustancia.
